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Expositions Actuelle et Passées

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Maître et Émergence

Junichi Ikeda, Cristiana Lima, RED et Masaki Tani, accompagnés de l’artiste maître Claire de Chavagnac.

DATES DE L’EXPOSITION : Du 3 septembre au 3 octobre 2026

VERNISSAGE : jeudi 3 septembre 2026 à partir de 18h

EN PRÉSENCE DES ARTISTES

La galerie Akié Arichi est heureuse de présenter Maître et Émergence, huitième édition de son exposition consacrée aux jeunes artistes émergents, réunissant cette année Junichi Ikeda, Cristiana Lima, RED et Masaki Tani, accompagnés de l’artiste maître Claire de Chavagnac. 

Cette nouvelle édition poursuit l’engagement de la galerie auprès de la jeune création, en faisant dialoguer des démarches émergentes avec l’expérience d’une artiste confirmée. Maître et Émergence évoque ainsi la rencontre, la transmission et le renouvellement, au-delà des générations et des pratiques.

Peintures, dessins et installations se côtoient et se répondent, laissant à chaque artiste la liberté de son langage et au regardeur celle de découvrir ce qui se construit, se transmet et se renouvelle.

 

Née à Lannion, Claire de Chavagnac développe une œuvre où se rencontrent mémoire, temps et expérience sensible du paysage. Nourri par ses voyages et les espaces qu’elle traverse, son travail cherche moins à représenter qu’à retenir la trace d’un lieu, d’une lumière ou d’une sensation. À travers la répétition de lignes et de signes, elle construit une écriture picturale faite de rythmes, de silences et de vibrations. La couleur, la matière et les transparences se superposent avec subtilité, laissant une place essentielle à l’accident et à l’imperfection. Entre abstraction et souvenir, son œuvre invite à une expérience intime du temps et de la mémoire. 

Cristiana Lima développe une pratique autour de la mémoire, de l’intime et de ce qui demeure invisible ou tu. À travers le dessin, la peinture et la broderie, elle ex-plore ces espaces fragiles de l’entre-deux où se mêlent expériences personnelles et émotions universelles. Travaillant à partir de photographies, elle fait émerger les corps par le trait, la couleur et le il, souvent sur des supports chargés d’une histoire antérieure, tels que des draps ou des textiles réemployés. Entre apparition et ef-facement, ses œuvres donnent une présence sensible à ce qui reste habituellement enfoui, transformant le geste artistique en un espace de mémoire et de révé-lation. 

Né en 1999 à Boulogne-Billancourt, RED est un ar-tiste franco-algérien vivant et travaillant à Paris. Diplômé d’un Master en recherche plastique et sciences de l’art à la Sorbonne, il développe une pratique à la rencontre de l’art et des sciences. À travers la peinture, la sculpture et l’installation, RED explore les phénomènes physico-chimiques comme de véritables médiums de création. Ses recherches donnent naissance à de nouvelles matières et à des œuvres pensées comme des expériences, où le spec-tateur est invité à observer, interagir et construire sa propre lecture. Son travail questionne ainsi les fron-tières entre expérimentation scienti ique, matière et expérience sensible.

Originaire de Kobe, au Japon, Masaki Tani développe une pratique qui traverse la peinture, la sculpture, la vidéo et la performance. Son travail s’appuie sur une réflexion per- sonnelle autour du support, envisagé non comme une simple surface, mais comme un élément actif de l’œuvre. À travers la matière, la lumière et les transformations de la perception, il explore les relations entre l’œuvre, l’espace et le regardeur. Ses créations jouent avec ce qui apparaît, se déplace ou se transforme selon le point de vue, invitant ainsi à une expérience sensible où la perception elle-même devient partie intégrante de l’œuvre. 

 

Né à Osaka en 1982, Junichi Ikeda est diplômé en gra- vure de l’Université des Arts d’Osaka, où il a également obtenu un Master of Fine Arts. Il développe depuis une pratique exposée au Japon comme à l’international. Son travail explore la matière, le geste et l’accumulation du temps. Dans ses gravures sur cuivre, Ikeda intervient directement sur le métal, multipliant patiemment les marques et les traces jusqu’à faire émerger tension, profondeur et densité. Par cette approche physique et répétitive, il révèle les qualités propres du matériau et donne à percevoir, sur une même surface, les strates successives du geste et du temps.

Pour toute information complémentaire ou pour organiser une visite sur rendez-vous, veuillez contacter la galerie au 09 51 46 51 14 ou par email à galeriearichi@hotmail.com.

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